Интервю с Das EFX

Поддържане правилното количество на баланс има нещо общо с резултата на почти всичко което правим в нашия живот. И в хип-хопа, постигането на правилното количество баланс между броя на гост звездите и собствените участия в албума е ключа за дълголетието.

Das EFX, които установиха (доказаха) тяхната улична правдоподобност с албума “Dead Serious” който получи платинен статус и два други почти златни албума, “Straight Up Sewaside” и “Hold It Down”, се завърнаха след три-годишна почивка от музиката. Без съмнение, завръщането след три години извън сцената е голямо предизвикателство, особено в хип-хоп света, където нормата е издаване на албум всяка година. Обаче, обитателите на Бруклинските канали пропътуваха света, работейки по албуми на други изпълнители, и сега те се завърнаха в играта с албума “Generation EFX”, друго нападение в техния “безпорядъчен”, кълчещ езика стил на изливане на римите. Членовете на Das EFX Skoob и Dray, които сега и двамата живеят в Long Island, си пробиха път през окопите на underground-а и най-накрая научиха значението на баланса.


Launch: Нетърпеливи ли сте да се завърнете на сцената след като се крихте толкова време?

Dray: Е не може да се каже че сме се крили. Правехме преценка на това което трябва да правим за да получим по голямо парче от пая този път. Така че, може да се каже че планирахме парчетата за този албум и чакахме хора като Busta [Rhymes] да станат на разположение за да може да участва в нашия албум.

Launch: Защо бяхте далеч от студиото толкова дълго време? Само защото Busta не е бил свободен не означава че вие момчета не можехте да намерите ЕмСи който да участва в албума.

Dray: Ние оставаме лоялни към хората които са ни помогнали да сме в положение в което можем да записваме албуми. Освен това, ние пътувахме много, показвайки на хората по света какво можем да правим на живо.

Launch: Къде точно бяхте?

Dray: Предимно, зад океана. Обединеното Кралство, Холандия, Германия, Канада, Париж и Лондон, предимно.

Launch: На какво ви научиха концертите по света за стойността на живота в САЩ?

Skoob: Че сме един вид късметлии. Има много хора по света, и идвайки от гетото ти си един вид заклещен в соя собствена обстановка и започваш да си мислиш че само това съществува. Някои от хората които видяхме на хиляди мили далече се борят по същия начин като нас за да получат някакви пари.

Launch: Коя страна ви заинтересова най-много?

Dray: Швейцария, защото не е расистка страна и те не ни гледаха заедно с приятелите ни с чувство на страх, сякаш сме луди. В Италия най-много се страхуваха от нас а и храната не беше това което очаквахме. Затова постоянно се висяхме по ресторантите от веригите “Wendy's” и “McDonald's”. Понякога в онези изискани кафенета – не знаех какво по дяволите тези хора слагат в чиниите ни и можеш да бъдеш сигурен ще нямах намерение да експериментирам с това.

Launch: Хората които отидоха на вашите концерти запознати ли бяха с вашата музика?

Skoob: Да, защото много от песните ни са продуцирани от Parrish Smith [от EPMD] а те са запознати със звученето на EPMD което е в съгласие с нашия кръг (отбор).

Launch: Кое е най-важното качество което един рапър да притежава когато прави изпълнение на живо?

Dray: Трябва сам да се мотивира, защото това никой не може да ти го даде. Публиката може да подскача на твоята музика, но не могат да те мотивират да направиш дори и по-добро изпълнение от онова което си направил предходната нощ. Материала може и да е същия, но въпреки това ти трябва да се мотивираш за да ги накараш да се почувстват сякаш шоуто е само за техните уши.

Launch: Какво сте направили за да се подсигурите че ще се отправите към дългосрочен успех като музикални изпълнители?

Skoob: Решихме да не изоставяме комерсиалната (търговската) страна на хип-хопа. В хип-хопа, много изпълнители могат да правят много пари заради музиката, но това не променя реалността че хлапетата все още умират в гетата. А това е жалко.

Dray: Като цяло хип-хопа не е краткотрайна мода. Много бизнесмени са заинтересовани от него, и на творческо ниво трябва да знаеш какво става във всеки момент ако имаш намерение да останеш в играта. Дори може да се наложи да правиш неща които не искаш да правиш.

Launch: Като какво, например?

Skoob: Ами, аз харесвам тежки (сурови), твърди бийтове които карат ДиДжеите да полудяват в клубовете, но хип-хопа е базиран на семплирането. Така че дори и да искаш да правиш само оригинални бийтове в албума, ти все пак трябва да вземеш бас от един албум или семпъл от валдхорна от друг албум, само за да постигнеш точното звучене. “Generation EFX” остава конкурентен, защото показва че сме склонни да се отклоним малко и да ползваме някои семпли.

Launch: Кои парчета ще накарат ДиДжеите и посетителите на клубовете да полудеят?

Dray: Първия сингъл, “Rap Scholar”, в който участва Redman (и освен това включва семпъл от “Dazz” на Brick) е добро парче. Rashad Smith продуцира втория сингъл; той е работил със LSG и Busta. Така че всичките му песни са всестранни (гъвкави). ДиДжеите които правят миксове могат да си поиграят с нея а ДиДжеите които правят купони могат да ч пускат по всякакви поводи. Имам предвид, в целия албум става въпрос за многостранност (гъвкавост).